Mulher, a voz da vez

Na literatura é assunto controverso. Eu não tomo partido, já vou assumindo: mulher é diferente.

Quando cria, quando escreve, quando canta... mesmo quando é sutil - e acabam sendo tão sutis certos detalhes - logo se percebe o toque feminino nas artes.

Aqui, minha seleção particular de novos talentos femininos que vêm se destacando no campo da música e que catapultaram meus ouvidos nos últimos tempos.

• Desde os primeiros acordes Iyeoka me lembrou Nina Simone - não só pela aparência e a escolha de repertório - mas pela atitude, seja no palco, seja de fronte às câmeras. A wiki matou a charada: Iyeoka Okoawo (pronuncia ii-yo-kah) é uma poeta nascida na Nigéria, naturalizada americana, artista, cantora, ativista, educadora e fellow TEDGlobal. Visse? Não disse?

• Caro Emerald é uma preciosidade - de longe, minha predileta desta seleção, já aviso. A moça - holandesa - parece cantora de cabaré, mas faz um jazz retrôzinho, descolado, modernex e de muita, muita qualidade. I'm obsessed! 

• Imany nasceu nas ilhas de Comores, entre a costa africana e Madagáscar. Foi atleta olímpica, modelo e agora canta (graças!), porque a voz - A VOZ! - tem tanta personalidade que parece ter vida própria - é quase um outro ser que ali canta!    

• Zaz tem um quê de cigana, mas é francesa. Outra com timbre de voz que lembra o Pato Donald - com efeito contrário. É ainda jovem, mas a carreira vai bem obrigada e está bem consolidada na Europa. Je veux foi seu primeiro hit e o que lhe deu visibilidade.

• tá, miss Penner é a mais fraquinha da tchurma, mas nem tanto, vá! compõe e canta um soft folk, com cara de luau na praia, amigos queridos ao redor da fogueira e marshmallow - que eu nem gosto, mas é docinho e super iuései, bem no estilo da Jess...

• Selah Sue foi minha trilha do último verão, mas segue comigo até agora, sem cansar. Adoro a combinação original e poderosa de folk e reggae de suas composições. E me impressiono com sua aparência visceral - não dá pra ficar imune ao seu olhar, seu cabelo (sempre elétrico, confere os vídeos todos no youtube), sua voz rascante e a metralhadora de palavras. Selah é belga, mas na França, onde brilha como estrela de primeira grandeza, é conhecida como a "reencarnação de Janes Joplin".

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* causa-me muito desconforto ler e ouvir comentários que a boa música morreu. que o que temos aí, músicos e canções, são lixo. que os melhores ficaram lá pelos 60's, 70's, 80's e que - percebe o absurdo? - não deixaram herdeiros... ora, também fui "mais" jovem outro dia. e o discurso era o mesmo. só que o alvo da vez era a New Age, o pop de Michael Jackson e Madonna, o novo rock inglês, com vocalistas sem "vísceras" como Bryan Ferry e Morryssey, dos Smiths (percebe o absurdo 2?). os detentores do saber, os que escreviam nos jornais da época, os que influenciavam a mídia de então haviam sido jovens na década de 50/60. tiveram uma educação musical formada por big bands, vozes de longo alcance, rock primordial... habituar-se aos novos tempos nunca foi tarefa fácil. mas nestes novos tempos, onde toda a exposição é facilitada pelas novas mídias, todos - sem exceção - têm hoje a possibilidade de "mostrar seu trabalho". basta dar um rolê pelo youtube e comprovar. há de tudo! de todos os lugares e em grande quantidade. ora, onde há muita quantidade há menos qualidade, diz a regra geral, que também apregoa: sempre haverá exceções! e as moças deste post são excelentes exceções. para mim, a solução é simples: não gosta, não ouve - mas, principalmente, não julgue - que quem se apega ao passado ou é velho ou museu...  

Hip, yeah!

"A desobediência é uma virtude necessária à criatividade." Raul Seixas

"Novas filosofias eram concebidas com a mesma frequência que minissaias. Parecia que alguma espécie de prisão psíquica tinha sido aberta e todos os jovens estavam tentando escapar de lá." Ken Goffman e Dan Joy, no livro Contracultura Através Dos Tempos

"O movimento hippie antecipou muito do que temos hoje, como a luta pelos direitos civis, a inclusão dentro da história social das chamadas "minorias": negros, mulheres e homossexuais e temas  primordiais como ecologia e sustentabilidade." John McCleary, autor de The Hippie Dictionary

"Nós somos pessoas desta geração, criados em conforto modesto, agora instalados nas universidades, olhando desconfortavelmente para o mundo que herdamos. Quando éramos crianças os Estados Unidos representavam liberdade e igualdade para cada indivíduo. Esses valores, considerados por todos como bons, são exatamente os princípios segundo os quais todos queremos viver como homens. À medida que crescemos, porém, nosso conforto foi invadido por acontecimentos perturbadores demais para serem ignorados. Primeiramente, o fato disseminado e cruel da degradação humana, simbolizado pela luta do sul contra a intolerância racial, levou a maioria de nós do silêncio para o ativismo. Depois, a Guerra Fria, simbolizada pela presença da bomba, trouxe a consciência de que nós, nossos amigos e milhões de seres vivos podemos morrer a qualquer momento. Nós consideramos os homens infinitamente preciosos e dotados de capacidades não realizadas de razão, liberdade e amor. Ao afirmarmos esses princípios, estamos conscientes de sermos contrários às concepções dominantes do homem no século XX: de que fomos criados para sermos manipulados. Nós nos opomos à despersonalização que reduz os seres humanos ao status de coisas. Os homens tem um potencial não realizado para o aperfeiçoamento pessoal, para conduzir a si mesmos, para a compreensão pessoal e a criatividade. O objetivo do homem e da sociedade deve ser a independência humana: uma preocupação não com a imagem ou a popularidade, mas com encontrar um sentido na vida que seja pessoalmente autêntico, uma qualidade da mente não movida compulsivamente por uma sensação de impotência , que irrefletidamente adote valores de status, que reprima todas as ameaças e seus hábitos, mas que permita acesso pleno e espontâneo a experiências presentes e passadas, que facilmente junte os pedaços fragmentados da historia pessoal, que enfrente abertamente problemas perturbadores e não resolvidos com consciência intuitiva das possibilidades, com curiosidade ativa, com capacidade e desejo de aprender. Solidão, estranhamento e isolamento descrevem a enorme distância que há hoje entre os homens. Essas tendências dominantes não podem ser superadas por uma melhor administração pessoal nem por aparelhos melhorados, mas apenas quando o amor do homem supera a adoração idólatra das coisas pelo homem. Substituiremos o poder baseado na posse, no privilégio ou na situação econômica pelo poder e pela singularidade baseados no amor, na reflexão, na razão e na criatividade."

Declaração de Port Huron - manifesto dos estudantes de Harvard, 1962

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* a origem da palavra hippie vem do inglês "hip", que significa "ligado, atualizado". lembrei disto quando encontrei estas fotos de Arthur Schatz, realizadas em um liceu americano para editorial de moda da Life Magazine de 1969. a representação exata de que "estilo é o movimento da alma".

Da inveja, do terror, dos outros e de nós mesmos

• ao longo dos anos, esta foto de Bin Laden (aos 15, em férias na Bélgica) vem confrontando algumas de minhas ideologias
• sempre insuflando o questionamento: como pôde ele ter resistido à força da contracultura nos sessenta e setenta?
• seguramente ouviu Beatles e as canções pacíficas de Lennon  
• cantarolou Abba - quem não, for christ sake?
• e vestiu cores e deixou o cabelo crescer
• como isso tudo não o comoveu?
• (e o demoveu, me perguntava?)
• mas eis que surge o mestre Calligaris e feito ninja, trava a resposta precisa:

"Os terroristas que atacaram o World Trade Center e o Pentágono viveram tempos longos no Ocidente. Frequentaram universidades e escolas de pilotagem. Não eram pastores descidos das montanhas. Os comentaristas estranham: 'Como é possível? Moraram entre nós durante tanto tempo e puderam fazer isso? Ou seja, será que nossa sedução não funcionou?' Justamente: ela funcionou demais. A ponto de eles terem decidido destruir o objeto de seus desejos. A interpretação política de seus atos será sempre insuficiente: as Torres Gêmeas, para eles, eram símbolos não tanto de poder quanto de tentação.

O terrorista é atormentado por uma tremenda tentação de ser "convertido" pelo Ocidente. Por isso o terrorismo nasce derrotado - por ser filho de uma inveja que só existe em quem já se vendeu ao suposto inimigo.

Os terroristas nos matam por raiva de quererem ser como a gente - traíram sua cultura e estão em busca de redenção. Sua guerra santa: matar os infiéis nos quais receiam (e desejam) se transformar. E matar a si mesmos para nunca mais serem seduzidos."

*

* outro textinho poderoso e imperdível sobre a inveja? aqui. (que esse assuntinho não me diz respeito mas, ah... como me interessa - é que de inveja eu não morro, mas mato um bocado!)

Algures

... neste blog há uma garrafa a boiar com um papel dentro que diz 

"eis a canção para o meu funeral".

*

* se possível, quero ouvir todos cantando o refrão juntos. terminada a música, terminado o funeral. combinados? obrigada.

O melhor presente que já ganhei dos meus pais

27/07 não é o dia do meu aniversário.
Mas é como se fosse.
Se o melhor presente que os pais podem dar a seus filhos é um irmão, hoje é dia de abraçar meu presente a agradecer por sua existência.

Um irmão é escola, ensaio e prática de vida. É ter a oportunidade de errar, testar o limite do outro, aprender e confiar. Que mesmo após aquela briga de "nem sei porque você nasceu?" ainda existem muitas risadas e cumplicidade pra se trocar.

• e existe sensação mais reconfortante, mais acolhedora que a cumplicidade dividida entre irmãos?

• Perceber que mesmo olhando em direções opostas, gostamos muito de estarmos juntos!

*

• Para ti, Marcelo, com quem divido os melhores momentos (e as melhores fotos), uma lembrança feliz, direto do fundo do báu dos tempos: The Monkees!

Feliz aniversário, meu irmão!

*

* na foto, de 1971, eu e meu irmão Marcelo; eu com 3, ele antes de completar um ano. Gosto de ver que é meu braço que o apóia ereto. Divirto-me com as meias 3/4 que ambos usamos. Mas, de tudo, o melhor é o sorriso. Adoro!

Assobiar e chupar cana

Close to you não sai do repeat da minha cabeça desde que li no blog da Ana Clara Garmendia que vem sendo a música mais tocada nas rádios de Paris no último mês - o que sugere um sopro setentinha na moda e no comportamento, again.

Aprendi a ouvir esta canção na voz dos Carpenters. Ok. Fui atrás de uma aparição dos irmãos Carpenters no youtube. Surpresa, descobri que Karen Carpenter, a cantora com voz doce e suave como creme holandês era também baterista.

Desconhecia esta faceta de Karen e impressionei-me. Não que tocar bateria e cantar seja impossível, mas é um dogma no mundo musical. Assim como preparar a carne e a sobremesa na mesma panela ao mesmo tempo pode parecer impraticável, mas quem tem talento dá conta.

E talento Karen sempre teve de sobra. Além de uma história triste de morte precoce, aos 33, por complicações derivadas da anorexia (um dos primeiros casos explorado com estardalhaço pela mídia, ainda em 1983).

Então raciocina comigo e se surpreende: como se não bastasse ser mulher e baterista - o que já é raro - foi uma vocalista de soft rock que sabia manejar as baquetas com extremo vigor e habilidade, à despeito de sua aparência frágil e das limitações de sua doença. Porque ela não tocava somente na cadência das baladas românticas que transformaram os Carpenters em campeões de venda na década de 70. Não! Aventurou-se em outros ritmos - no youtube há uma fartura de exemplos - como neste desafio para um programa de TV, onde se reveza entre uma estação completa de baterias montada ao redor do palco, sozinha, tocando uma marchinha militar, por mais de 5 minutos!

• Mesmo quando Karen não está tocando a bateria, a bateria vai ao encontro dela - repara no quanto as mãos dela gingam quando a câmera se afasta.
• E já que a melodia propicia, aproveita e repara em tudo:
• em como o cabelo de Karen é igual ao da modelo Freja Beha Erichsen (capa da Vogue Brasil deste mês);
• na mistura explosiva de magenta com laranja (que eu adoro!) e está por todo o lado que a gente olha: na moda, na decoração, na publicidade;
• no estilo "mamãe me ama" do irmão de Karen e dos rapazes da banda (o bom mocismo é o que há nestes tempos politicamente corretos) 
• no preto e branco permeando tudo...

• depois, vira o post de ponta cabeça e volta pro início - reparou que a década de 70 não cansa de dar repeat na cacholinha da gente?

* Assobiar e chupar cana é uma expressão que meu pai usa muito. Ele costuma perguntar: "- Sabe assoviar e chupar cana?" (ele fala assoviar - com V - o que também é correto) e a gente tem que responder com algo do tipo: "- Sei. Escovo os dentes e calço os tênis!" Eu, por exemplo, assobio e chupo cana quando minha irmã me liga exatamente no horário de preparar o almoço, mandar os meninos pro banho, alimentá-los e despachá-los para a escola. Se eu dou conta? Claro - e sem queimar o arroz ou esquecer de temperar o feijão!

Para meu filho T., 8, que sempre me pede pra cantar uma "música bem romântica"

À procura de uma canção de amor para "massagear" os corações dos meus leitores (coração é um músculo, lembra?) neste Dia de São Valentino, o Dia dos Namorados dos que moram na cobertura do mundo, lembrei-me de Annie's Song.

John Denver é uma das poucas concessões que faço à country music porque suas canções, como Sunshine On My Shoulders, não só me auxiliaram no aprendizado da língua inglesa, como embalaram meus sonhos românticos na adolescência.

Annie's song não é exatamente a música de amor mais linda do mundo, mas certamente uma das mais românticas já escritas. Amo especialmente o trecho instrumental (com uns violinos muito bem vindos) e a letra bem melosa - vez ou outra cantarolo alguns versos pro meu filho T., que sempre me pede uma canção "bem romântica" quando o ponho na cama:

• you fill up my senses like a night in the forest/like the mountains in springtime/like a walk in the rain/like a storm in the desert/like a sleepy blue ocean/you fill up my senses/come fill me again/come let me love you/let me give my life to you/let me drown in your laughter/let me die in your arms/let me lay down beside you/let me always be with you/come let me love you/come love me again.

*

* e já que um assunto sempre linka outro, não é que há quem ainda morra de amor em pleno séc. 21? não acredita? eu também quase não acreditei...

I don't wanna talk...

5 segredos inconfessáveis nunca antes revelados:

1. que mesmo detestando a letra, estilo e ritmo sei cantar esta música inteirinha, de memória, desde 1979;
2. que eu achava o tecido do blazer da Agnetha - chamávamos tafetá de seda - a coisa mais linda e chique deste mundo;
3. que tive este mesmo corte de cabelo - e foi quando fiz mais sucesso com a minha aparência em toda a minha existência;
4. que não aceito que me considerem cafona ou saudosista;
5. que sou mesmo um tanto ridícula e ultimamente, um tanto patética, mas disso, eu também não quero falar... 

Amor, em 1972.

Primeiro foi o anúncio [de 2008] que me fez sonhar. O sapateado, a delicadeza... e a música!

E aqui, a versão original da canção: Labbi Sifre, It must be love, em programa de TV londrino, 1972, claro:

Me deu uma nostalgia deste tempo que eu não vivi: flowerpower, botas douradas, muita esperança no ar... Mas que babaca, claro que eu vivi!

 

1972. Eu e meu diploma do jardim - me segura, mundão: já sei ler e escrever! (A bonitona é minha mãe)